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LA IC脫NICA ESCENA DE LA PUERTA EN EL RESPLANDOR:

La secuencia en la que Jack Torrance (Jack Nicholson) rompe la puerta del ba帽o con un hacha para atrapar a su esposa Wendy (Shelley Duvall) es uno de los momentos m谩s memorables de la historia del cine de terror. No solo impacta por la actuaci贸n visceral de Nicholson, sino tambi茅n por la precisi贸n t茅cnica y la composici贸n visual que Stanley Kubrick construy贸 con obsesi贸n.


An谩lisis de la escena: Intensidad interpretativa: Jack Nicholson encarna la locura absoluta con una mezcla de violencia f铆sica y humor macabro. Su improvisada frase “Here’s Johnny!” a帽ade un toque perturbador, convirtiendo la amenaza en algo a煤n m谩s impredecible.


Contrapunto emocional: Frente a 茅l, Shelley Duvall transmite p谩nico real, con gritos y gestos que refuerzan la vulnerabilidad del personaje. El contraste entre ambos intensifica el terror.

COMPOSICI脫N CINEMATOGR脕FICA

Encuadres cerrados: Kubrick utiliza planos muy pr贸ximos al rostro de Wendy, atrap谩ndola en el marco de la puerta, lo que refuerza la sensaci贸n de claustrofobia.



El ritmo del montaje: Los cortes entre los golpes del hacha, la reacci贸n de Wendy y la madera astill谩ndose generan un tempo casi musical, que sube la tensi贸n de forma progresiva.


Uso del espacio: La puerta funciona como una frontera f铆sica y psicol贸gica. El espectador siente la inminencia de la ruptura: la intimidad y seguridad del ba帽o se desmoronan golpe a golpe.


Juego de luces: La iluminaci贸n resalta los gestos crispados de Nicholson y el brillo de sus ojos, reforzando el tono demencial de la escena.


Esta escena trasciende el terror convencional porque combina la brutalidad f铆sica con una composici贸n calculada al mil铆metro. Kubrick no solo muestra a un hombre derribando una puerta: muestra a la cordura misma rompi茅ndose en pedazos, y al espectador atrapado en el mismo encierro psicol贸gico que sus personajes.


CURIOSIDADES DE LA PEL脥CULA

Kubrick fue extremadamente perfeccionista: hac铆a repetir escenas decenas de veces, cambiaba el guion constantemente y permiti贸 improvisaciones ic贸nicas como el “Here’s Johnny!”. Fue muy duro con Shelley Duvall para provocar su estado real de agotamiento, mientras que protegi贸 al peque帽o Danny Lloyd haci茅ndole creer que rodaba un drama familiar. Los escenarios combinaron exteriores reales (Timberline Lodge) con interiores construidos en Inglaterra, y Kubrick a帽adi贸 elementos originales como el laberinto. La ic贸nica alfombra del hotel se volvi贸 un s铆mbolo cultural. En cuanto a simbolismos, la habitaci贸n pas贸 de 217 a 237 por petici贸n del hotel, y la pel铆cula ha dado lugar a teor铆as conspirativas: desde alusiones hist贸ricas hasta la famosa idea de que Kubrick dej贸 pistas de un supuesto falso alunizaje. 


La pel铆cula est谩 inspirada en una Novela de Stephen King, y el mismo considera El resplandor una de sus novelas m谩s personales, pues refleja su lucha con el alcohol y el miedo a la violencia familiar. Sin embargo, nunca estuvo conforme con la pel铆cula de Stanley Kubrick: aunque la reconoce como visualmente poderosa, critic贸 que Jack Torrance aparezca demente desde el inicio (quit谩ndole la dimensi贸n tr谩gica), y que Wendy fuese mostrada como d茅bil y pasiva. Para King, la adaptaci贸n perdi贸 el “coraz贸n” de su historia.



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                                1980

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